南都讯 记者谢湘南 1月13日下午，“王受之、吴小燕双个展”在深圳海上世界文化艺术中心巢美术馆开幕。此次展览由小燕画院、巢空间、国际小燕主办，文化学者韩望喜担任策展人，展出了王受之与吴小燕两位艺术家的30多幅不同形式的作品。展览将持续至2月29日。
南都记者在展览现场了解到，王受之教授系设计理论和设计史专家、上海科技大学创意与艺术学院副院长、美国艺术中心设计学院教授、光华龙腾奖中国设计贡献奖金质奖章获得者，被业界称为现代设计和现代设计教育的重要奠基人之一。他多年来在中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、澳门科技大学人文学院担任研究生导师，他的《世界现代设计史》《世界现代建筑史》等著作具有很大的学术影响。
此次“王受之个展”以“山石氤氲”为主题，现场作品追求传统画论二十四品的精神，以传统山水的意境，表现当代生活感受。他画笔下的“山石”盘桓峭壁、气韵神妙，高古苍润、空灵韶秀，给人无限的想象空间与清奇的艺术体验。同时展出的还有他的十多幅版画作品，具有视觉冲击力的黑白版画与色彩丰富的丙烯画作，在写实与抽象之间，形成视觉的对照，呈现出别样的艺术观感，亦展现出王受之教授深厚的艺术造诣。
吴小燕是深圳艺术界与众多家长熟知的美术教育家、艺术家、策划人，小燕画院创始人，深圳市先行示范区文化专家组专家。从20世纪80年代至今在国内外举办数十场国际文化艺术交流活动及个人展览。此次“吴小燕个展”主题为“迁流与永恒·白驹过隙”，是对往届“迁流与永恒”主题展览的延伸与拓展。
从2019 年起，吴小燕首次举办个人画展“迁流与永恒”，至今已连续举办四届。熟悉吴小燕作品的观众，能从她的绘画中，看到她对艺术的深刻理解，亦可感受到她对生活的态度，她艺术教育的独特理念。她绘画中那匹一以贯之的“马”，叠加了她对时间、空间、城市、人文的思考，既是理想的化身，亦是对那些执着于艺术的年轻人梦想的写照。
此次展出的“白驹过隙”系列共11幅作品，都是2023年新作。这些作品的图式更为灵动，结构清晰，亦呈现梦幻的蓝色。吴小燕表示，“创作这些画就是把自己的情感、对社会的认知、内心的能量表达出来，把不同的话语展现出来，通过展览，遇见各位专业的朋友，遇见未来的人才，也让大家更好地遇见自己。我大胆采用了泼彩的方法，直接把颜料随心所欲泼在纸上，我自己也无法预测这张纸下一秒会发生什么，先有色彩，再有造型。这些一刹那间的画作，产生了偶然的效果和无限的可变性，且不可复制、不可重复。”
文化学者韩望喜博士表示，“以心照物，在你的心镜中，时空无尽的迁流！观赏小燕老师的画，深深被其哲学性和精神性所感动。这次画展是小燕老师‘迁流与永恒’主题的延续。我被这匹白马深深吸引，源自东方的生命意识，见证转瞬即逝的美，亦是延绵不绝的美，小燕老师的绘画由内向外充盈着强烈的情感和张力。‘山石氤氲’和‘白驹过隙’虽然题材不同，但气息却极具相似之处。两位艺术家不约而同地创作出了一种诗性归真的画面质感，延续他们过往艺术创作风格脉络的同时，也为观众带来了令人耳目一新却又有迹可循的转变。两位艺术家通过本次双个展为观众带来的风格对话，所体现出的正是创作达到相当高度之后的相融、相通意识。”
王受之教授表示，“小燕老师和我举办联合画展，我自己的画没有什么好说的，倒是想就《白驹过隙》画展的名字说一点感想。这一次小燕展出了自己的几张白马的大画，看了非常感慨，想想这一次的确是这三年过去，我们都过了那一条一千天的‘隙’了。在新一年开始的时候，看见这句话，真是有点感悟。画展的名字《白驹过隙》是出自庄子的《知北游》，庄子是公元前300年的人，讲这句话是2600多年前的事了，看画还可以知道这么多庄子思想，艺术能够有哲学就很容易明白了。”
标签： 王受之
